Pourquoi prendre un coaching en art du spectacle ?
Les “art du spectacle” correspondent par exemples au théâtre, la danse, l’opéra, le cirque… et comprennent donc de nombreux métiers de création. Depuis toujours, les Hommes organisent des spectacles et des fêtes avec des artistes. Que ce soit de la musique vocale et instrumentale, de la danse, du théâtre, de la poésie…
L’artiste vivant englobent bons nombres de formes artistiques et de métiers qui reflètent des expressions culturelles et traditionnelles ainsi que la créativité humaine depuis la nuit des temps. Ils ont d’ailleurs un impact direct sur le patrimoine culturel immatériel et traditionnel de chaque société à travers les époques et chaque pays aujourd’hui.
Plus les pratiques artistiques se standardisent, plus les pratiques les plus traditionnelles sont abandonnées et ne font partie que du passé. A l’inverse, certaines se voient gagner en popularité et profitent de cette standardisation, tels que la musique par exemple.
Néanmoins, de nos jours, l’art du spectacle reste donc encore en partie pratiqué par les artistes, et peut même être pratiqué par tous. Que vous soyez enfant, adulte, sénior, homme ou femme, tous le monde peut s’exercer à la création avec un coach artistique voire faire carrière. La standardisation a néanmoins permis d’apporter davantage de possibilité pour que tous puissent les exercer et obtenir un accompagnement et des conseils.
A qui s’adressent les coachings d’art du spectacle ?
Ces coaching s’adressent à tous ceux qui ont pour projet de gagner plus de confiance en soi, d’apprendre à mieux contrôler leurs émotions voire même devenir artiste, professionnel ou non. Les bienfaits qu’offrent un coach artistique professionnel dans une vie sont innombrables !
Se faire plaisir : Suivre un coaching artistique permet d’occuper son temps libre de manière utile. Cela vous permet de vaincre la routine, de faire de nouvelles rencontres, de passer de bons moments et de vous amuser. Les coachings en équipe vous permettent également de vivre des expériences extraordinaires :
- S’ouvrir au monde : Vous êtes timide et vous souhaitez rencontrer de nouvelles personnes ? Le spectacle est un espace de convivialité et peut se faire en équipe. Par ailleurs, les personnes qui suivent des coaching artistiques sont ouvertes à tous. Le pratiquer vous permet de développer vos qualités personnelles et vos talents. Vous serez capable d’apprendre à vous exprimer clairement et à mieux comprendre les points de vue des autres.
- Développer sa confiance en soi : La pratique régulière permet de cultiver la confiance et l’estime de soi. C’est une occasion pour prendre la parole en public. L’improvisation théâtrale est par exemple l’exercice le plus efficace pour apprendre à gérer ses émotions, développer sa créativité et pour développer sa force de conviction.
- Vaincre sa timidité : Les exercices artistiques vous offrent l’opportunité de vous exprimer avec fluidité et de dépasser votre trac. Avec le temps, vous serez capable d’harmoniser votre communication verbale et votre gestuelle et de vous libérer, peu à peu, de vos peurs qui feront partie de votre vie passée.
- Prendre conscience de son potentiel : Le travail d’improvisation, vous permet par exemple de prendre conscience de votre potentiel créatif, de vous libérer de votre « critique intérieur » et de laisser libre cours à votre imagination.
